🌄 La Danza de las curcuchas: memoria viva de San Damián

🌄 La Danza de las curcuchas: memoria viva de San Damián

El distrito de San Damián, uno de los 32 que conforman la provincia de Huarochirí en el departamento de Lima, se ubica en la margen izquierda de la cuenca alta del río Lurín, en la vertiente occidental de la Cordillera de los Andes. Está conformado por la Comunidad Campesina de Checa, la Comunidad Campesina de Concha, el Anexo Santa Rosa y el Centro poblado Sunicancha. En este territorio, la cultura viva se manifiesta con fuerza en la Danza de las curcuchas, expresión que combina raíces prehispánicas, sincretismo colonial y adaptaciones modernas.


📌 Origen mítico y agrícola

  • Según el Manuscrito de Huarochirí (siglo XVII), en tiempos prehispánicos se practicaba la danza Chanco en Llacsatambo (actual San Damián), en honor a Tutayquiri, hijo del apu Pariacaca, el nevado más importante de la zona.
  • Esta danza se ejecutaba al inicio de las lluvias (diciembre), agradeciendo la fertilidad de la tierra y asegurando buenas cosechas.
  • El lingüista Gerald Taylor señala que se acompañaba con la tinya, tambor de madera y cuero animal, ampliamente difundido en los Andes.
  • Con la Colonia, las celebraciones fueron reemplazadas por festividades cristianas como la Bajada de Reyes y la adoración al Niño Jesús, pero la danza sobrevivió adaptándose a estos nuevos contextos.

🔹 Contextos rituales actuales

La danza se ejecuta en distintos momentos del calendario festivo y agrícola:

En todos estos contextos, la danza reafirma la relación entre comunidad, naturaleza y religiosidad.

🔹 Etimología y evolución social

  • El nombre proviene de orccuche/orccucha (orcco = cerro) o de qurco (agachado/jorobado, símbolo de ancianos).
  • Antiguamente era ejecutada solo por varones; desde la década de 1940 participan también mujeres.
  • En las últimas décadas se han incorporado personajes modernos (cowboy, mexicano, apache), reflejando cambios sociales y culturales.

🔹 Personajes y vestimenta

La danza cuenta con 23 personajes, cada uno con vestimenta y simbolismo propio:

  1. Tutayquiri: hijo de Pariacaca, con prendas de lana de vicuña y ovino.
  2. Inca Túpac Yupanqui: guerrero con túnica, capa roja y cetro.
  3. Reyes Magos: coronas de pan de oro, cofres de ofrendas, capas con figura del sol.
  4. Español: aristocracia colonial, con chaqueta de raso y escudo del Perú.
  5. María Capiama: pastora de la leyenda del Manuscrito de Huarochirí.
  6. Caballero: poblador local con terno negro y sombrero de paño.
  7. Chuto: mestizo colonial, con muñeco y chicote de cuero.
  8. Shonoray: curandero con poncho multicolor y morral de hierbas medicinales (muña, huamanripa, conuco, quebró, lancaguasha).
  9. Chonguino(a): dualidad mestizo-indígena, con traje torero o anaco bordado.
  10. Toro huachito: toro simbólico, con estructura de madera forrada en tela floreada.
  11. Torero: encargado de la lidia, con capa roja y traje bordado.
  12. Chuncho: habitante de la selva, con plumajes multicolores y arco.
  13. Escolta: militar con fusil de madera y uniforme blanco.
  14. Cowboy: ganadero con atuendo vaquero y pistolas de utilería.
  15. Guaripolera: animadoras con uniforme militar y bastón dorado.
  16. San Damianina: mujer local con manta y sombrero de paja.
  17. Huancaíno(a): mestizo de la sierra central, con chaleco bordado y pollera florida.
  18. Marinero: servidor naval con uniforme drill.
  19. Camalero: comprador de ganado con poncho y chicote.
  20. Reina: símbolo de paz y simpatía, con vestido de gala blanco y corona.
  21. Negrito: picardía y entusiasmo, con terno y revistas en mano.
  22. Apache: indígena aguerrido con tocado de plumas y lanza.
  23. Mexicano(a): personaje reciente con traje de mariachi y pistolas de utilería.

🔹 Música y coreografía

  • Interpretada por orquestas típicas, con flauta de caña afinada en clave sol, guitarra de bordoneo, mandolina, violín y maracas de semillas locales.
  • Ritmo característico: huaynos graves e irregulares, acompañados del golpe fuerte juuy, que los danzantes entonan mientras giran y levantan las manos.

La danza se estructura en cuatro partes:

  1. Pasacalle: recorrido en dos filas paralelas encabezadas por chunchos y apaches.
  2. Adoración: ofrendas al niño Jesús durante la Bajada de Reyes.
  3. Presentación comunal: en la plaza y locales comunales.
  4. Matanza simbólica del toro huachito: sátira colonial que culmina con los negritos compartiendo chicha de maíz morado, símbolo de la sangre del toro.

🧩 Significado cultural

La Danza de las curcuchas es una memoria viva que conecta el pasado prehispánico con el presente festivo y religioso. Su evolución —desde la danza Chanco hasta la inclusión de mujeres y personajes modernos— refleja la capacidad de adaptación cultural de San Damián.

Más que un espectáculo, es un ritual que reafirma la relación con la naturaleza, la comunidad y la historia, fortaleciendo la identidad cultural local.

✨ Conclusión

La Danza de las curcuchas es patrimonio vivo de San Damián y de Huarochirí. En cada máscara, cada paso y cada golpe de música se revive la historia de un pueblo que ha sabido mantener su tradición, enriqueciéndola con nuevos significados sin perder su raíz ancestral.

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Iván Oré Chávez